木头雕刻好学吗

万事开头难

雕刻技法浅析

所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法

这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻

确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进的将形体挖掘显现出来

在一次次的减法造型中，我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快慰，而且还能感受到各种刀法产生的特殊韵昧，有些偶然的效果，能使作品产生新的意韵。

因此，在木雕艺术创作中，最有意义的探索是运用各种刀法，恰到好处的体现我们的创作意图

刀法好比书法、绘画中的笔触，它能起到加强、丰富作品艺术效果的作用

优美的笔触之所以形成是技术达到了纯熟的表现

时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过于笔触，因为笔触是作者的心灵与技巧相结合的产物，是任何模仿都难以体现的东西。

所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法

那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、用圆刀排列，平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其它材质的雕塑无法达到的。

总之，刀法就是雕刻家用来体现自己创作构思的技术手法，也是形象地揭示艺术内容的手段

运刀的转折、顿挫、凹凸、起伏，都是为了使作品更加生动自然以充分体现木雕的材质美，体现丰富的雕琢美

不明木雕艺术真意的人，在用刀时不是以刀代笔，而是描画做作，再加胆子小怕刻坏，结果刀法死板匠气，刻不出木雕的趣味来。

因此要多刻多练多琢磨，熟而生巧才能形成自己的艺术语言和艺术风格

一般来讲，搞木雕的人，除执刀法基本相同外，都各有自己擅长的刀法，初学者只要熟悉平刀、圆刀二种不同的用途，很快就能掌握刀法技巧。

先强调一下执刀姿势的重要性，其正确与否不仅影响雕刻操作的顺利进行，而且还会引起安全方面的问题

那么，在大量切削木料的粗坯阶段，我们主要是用敲锤配合刀具进行工作，执刀姿势呈握拳状，当雕刻向外推进或深挖时，可作拳心向下状；当雕刻向内推进时可作拳心向上状，当雕刻轮廓欲切断木纹丝缕时又可作拳心向内或向外状，三种方法灵活掌握。

如刀具刻入过深，切勿摇动刀柄急以抽出，否则会引起锋口开裂或剥落，应使用另一刀具并轻微削去该刀具周围的木料，直至其可摇动为止。

在雕刻进行到细坯和修光阶段，我们主要运用刀具从事刻削工作，一种是双手握捏刀具，如：右手握紧刀柄上端，左手捏住刀杆上部，慢慢向右手方向推进。

另一种是右手执刀呈握笔状，但要将无名指和小指紧抵在雕刻物上向前运刀，以控制尖刀

要注意左手的位置，做小件圆雕时，握住作品的左手应放在右手的后下方，作品一端可顶靠在工作台上；做浮雕时，为了按住木板，左手应远离右手的刀具，或者放在右手的后方。

温州那边的黄杨木雕，因木质坚硬，人们时常要用肩胛来抵住刀柄向前运刀

对付木质细软的，可用右手掌心轻拍刀具即足以削去少量木料

平刀块面法：主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分，使其产生粗犷有力的斧劈刀削感，所以运刀必须稳、准、狠，要肯定有力、刀刀相符、爽气不腻，要使每一刀都说明问题并达到作品的最后效果。

平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程，这个过程可以将每一个形体、每一块骨路，肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。

因此，要求作者有扎实的造型基本功和慨括自然形体的能力

平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果，也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理，然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。

圆刀雕琢法与排列法：由于圆刀刀法不肯定，刻出的形体轮廓比较含糊，产生的凹凸感又比较清晰，所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果，作为浮雕的底面处理，俗称“麻底子”，也是一种极好的起衬托作用的表现手法。

圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积，并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感

倘若与平刀结合起来，一方面是光滑细腻，如人的皮肤；一方面是粗糙毛涩，如人的发鬓、衣饰等，那么两者会形成强烈的质感对比，使作品产生丰富有趣的表现力。

圆刀排列法与雕琢法的意义相同，只是作者要有意识的排列刀法，使其产生一定的装饰性和肌理效果

木雕工艺的技术要求和基本要领

凿粗坯：粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思中的造型细节，要求做到有层次、有动势，比例协调，重心稳定，整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓。

凿粗坯的基本要领是，从上到下，从前至后，由表及里，由浅入深

从上到下，就是从头部开始做到脚跟；从前至后，就是先凿前身，再凿后背；由表及里，就是从木料表面开始，一层层向内剥进；由浅入深，就是先凿好浅的地方，再凿深的地方。

凿粗坯时还需注意留有余地，如同裁剪衣服，要适当的放宽

民间行话说得好：留得肥大能改小，唯愁脊薄难复肥”，“内距宜小不宜大、切记雕刻是减法”

掘细坯：先从整体着眼，调整比例和各种布局，然后将人物等具体形态及五官、四肢、服饰、道具等逐步落实并形成，要为修光留有余地。

这个阶段，作品的体积和线条己趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，要有充分的表现力

掘细坯中的镂空技巧，要求以纵纤维组合镂空，镂去多余的部分

要运用带筋法，即在作品的擎空易断的部位留下一小块料使其与临近的部位牵附，待作品完成后再用薄刀密片法把牵附之筋去掉。

修光：运用精雕细刻及薄刀密片法修去细坯中的刀痕凿垢，使作品表面细致完美是修光的目的

要求刀迹清楚细密，或是圆转，或是板直，力求把各部分的细微末节及其质感表现出来

打磨：根据有些作品需要，将白坯木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨成细润光滑

要求先用粗砂纸，后用细砂纸

要顺着木纤维方向反复打磨，直至刀痕砂路消失，显示美丽的木纹，要注意保持作品轮廓清晰、线条流畅

刻毛发、饰纹：用三角刀刻画毛发、饰纹，要求运刀爽快、肯定，粗细均匀，一丝不苟

着色上光：着色不仅仅是为了弥补某些材料的不足或缺陷，而且还能起到加强丰富材料质感美和作品形式美的作用

因此在作品着色上要酌情而定，要求尽量体现出木纹的美

色泽要深沉明快，符合天然木质的种种美感

上光的目的是滋润木质，使作品锦上生辉，同时也起到防污作用以便长期保存，因此要求均匀渗透，亮而不俗

配置底座：底座不仅是主体的依托，也是雕刻造型中不可分割的一部分

因此要求底座的形状尺度要与作品的内容形式相辅相成

充满曲线与生动活泼的作品，可借简洁朴素的底座衬托，而造型简洁或肃穆的作品则可以在底座上稍事雕饰

总之要注意互相之间的比例协调，注意色调上的相互烘托，切勿喧宾夺主，本末倒置

事在人为，加油~~~

01、什么常见的木头适合雕刻

您好，我是手工艺人这是我的回答

以下为较为常见的雕刻木材：

1、鸡翅木

鸡翅木属红豆科，计约四十到六十种，在我国有二十六种，主要产于福建省

因其花纹秀美似鸡翅膀而改名

匠师普通认为鸡翅木有新、老两种，新鸡翅木木质粗糙，紫黑相间，纹理浑浊不清，僵直无旋转之势，且木丝有时容易翘裂、起茬。

老鸡翅木肌理细致紧密，紫褐色深浅相间成文

尤其是纵切面丝细浮动，具有禽鸟头翅那样灿烂闪耀的光辉

目前市场的鸡翅木，绝大部分是新鸡翅木

2、铁力木

铁力木或作“铁犁木”或“铁栗木”，在几种硬木中长的最高大，价值又较低廉

铁力木有时有花纹，似鸡翅木而较粗，过去家具商曾用它冒充鸡翅木出售

铁力木是较大的常绿乔木，树干直立，高可十余丈，直径达丈余

原产东印度

我国两广皆有分布：木质坚硬耐久，心材暗红色，色泽及纹理略似鸡翅木，质糙纹粗，棕眼显著

在热带多用于建筑，极经久耐用

3、榉木

榉木属榆种，产于江、浙等地，别名榉榆或大叶榆，木材坚致，色泽兼美，用途极广，颇为贵重，其老龄木材带赤色故名“血榉”。

又叫红榉

它比一般木材坚实，但不能算是硬木，故老匠师及明式家具的真正爱好者都予以重视，认为不应因用料较差而贬低它的艺术价值和历史价值。

榉木材质坚硬，色纹兼美，有很美丽的大花纹，层层如山峦重叠，被木工称之为“宝塔纹”

4、国产沉香

又名沉水香、沉香木、耳香、上沉、白木香、海南沉香、女儿香、莞香、岭南沉刀香

来自瑞香科植物白木香的含树脂的心材

土沉香分为一号香（质重香浓）、二号香（质坚香浓）、三号香（质较松、香味佳）、四号香（质浮松、香淡）四种规格。

其状不规则，表面多呈朽木状凹凸不平，有刀痕，偶有孔洞，可见黑褐色树脂与黄白色木质相间的斑纹

5、酸枝木

酸枝木有多种，为豆科植物中蝶形花亚科黄檀属植物

在黄檀属植物中，除海南岛降香黄檀被称为“香枝”（俗称黄花梨）外，其余尽属酸枝类

酸枝木大体分为三种，黑酸枝、红酸枝、和白酸枝

它们的共同特性是在加工过程中发出一股食用醋的味道，故名酸枝

在三种酸枝木中，以黑酸枝木最好

其颜色由紫红至紫褐或紫黑，木质坚硬，抛光效果好

有的与紫檀木极接近，常被人们误认为是紫檀，唯大多纹理较粗

红酸枝纹理较黑酸枝更为明显，纹理顺直，颜色大多为枣红色

白酸枝颜色较红酸枝颜色要浅得多，色彩接近草花梨

有时极易与草花梨相混淆

6、香樟木

香樟木有一种很好闻类似有樟

这是我的回答，希望对你有帮助，我为手工艺艺术代言！

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02、木雕作品有哪些雕刻技法呢

答：木雕的高超技法是创作作品富有艺术性的保证，它的雕刻技法常见的有以下几种：

1、浅浮雕

浅浮雕也叫薄浮雕，是以线为主，为面为辅，线面结合来表现物象形体结构的雕刻技法

我们经常见到的硬币的正反面图案就是釆用这种方法，其雕刻的厚度很薄，厚度大约不超1—2毫米

2、圆雕

圆雕指的是立体造型雕刻，传统的圆雕，舍弃背景，适用于四面观赏，常见于大型建筑装饰、神佛像、人物、动物、花鸟等雕刻。

3、半圆雕

半圆雕是介于浅浮雕与圆雕之间的一种雕法，它兼有圆雕的立体感和浮雕的丰富层次，是圆、浮雕之技法的结合，多半用于挂件、摆件、台屏、地屏、欣赏品和建筑物的雕饰。

4、镂空雕

镂空雕又称深浮雕，它最突出的标志是玲珑剔透

这种雕法在木雕作品中常见于壁挂、长屏、屏风、台屏、挂件、摆件，画面设计主题明确，构图饱满，疏密有致，耐人寻味。

5、透空双面雕

透空双面雕是一种穿花锯空之后再进行正反面雕刻的技法

它突出“双面”均可欣赏

设计双正面，正反都好看

6、锯空雕

锯空雕为单层次的一面雕刻，它以锯空、平面刻线切刀为主，一般取浅浮雕的技法，具有透空之玲珑感

常见于门窗、挂灯、落地台灯和家具贴花的图案，富有规律性、连续性，花纹粗细得当

7、阴雕

阴雕俗称“铲阴花”，这种技法像篆刻艺术中的“白文印”，属于“阴文”

是一种以刀代笔、效果近似写意中国画的雕法

常见于箱橱、柜、床及屏风的面板雕刻

8、树根雕

树根雕是以各类树根的天然形态为基础，凭借木雕艺人丰富的想象力略加雕琢成形的一种技法

9、镶嵌雕

镶嵌雕类似于剪贴工艺加薄浮雕，镶嵌材料有竹木、铜锡、玉石、象牙以及金银珠宝

镶嵌材料不同，其工艺也不一样

以上几点，分别配上各种雕刻技法的作品，仅供参考

总而言之，雕刻技法是人创造出来的，碰到想要解决的问题，就有可能产生一种新的技法

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03、木头太硬怎么雕刻

01

一、除湿带有过多水分的木头是不能进行雕刻的，湿木时间一长便会变形，所以必须对其进行干燥处理，由于受阳光曝晒会导致木头变形，开裂，因此通常的除湿方法是将木头放于阴凉干燥处或地下室，让其自然阴干。

02

二、描形将选好的木块进行必要的砍削刨光后，在其上用笔描绘出所要雕绘的图案或形状大样

不同位置、不同层次的图案，图形可用不同色线代表

也有不描形只打一点部位记号或简单轮廓便进行雕刻的，但多数雕刻特别是精细木雕，描形被视为是一种必经得过程和必具的功夫。

03

三、雕镂雕刻的方法主要由浮雕、镂空雕、凹雕、三种

浮雕又称阳刻，即将非图案的空白部分雕凹，使图案凸出，令其产生高低起伏的立体感，这是一种常用的雕法，镂空雕，有称镂雕、透雕、即将非图案部分雕空使其空处透露能见对面。

镂空雕是运用最广泛的一种雕刻方法，在建筑木雕和家具木雕中较为常见，它能使雕刻作品产生惟妙惟肖的立体感

04

四、打磨雕好的木头有许多棱角、刀触，外形较粗糙，因而要打磨，以前的打磨工具常用木工锉，细质砂石、动物生皮、树木纤维、毛树叶、草灰砂等硬的或韧性好的自然物做成，现在多用砂纸进行打磨。

05

五、光面与上料过去在打磨后，最后一道工序就是光面或上料（涂漆）

有许多木雕是不上漆的

如大量民宅阁扇窗和日用家具，为了防止其开裂、渗水和腐坏，或刷一层紫土、桐油，或刷数道火酒漆，或擦抹少许生香油，核桃木做的家具则用核桃仁在上面擦抹，让油质自然的渗入木质。